В КИНО Я ПОПАЛ С УЛИЦЫ.
После школьных уроков, шаля, а может быть, даже и хулиганя, мы привлекли внимание ассистентки с “Мосфильма”. И она пригласила нас сниматься. Вот так вот, совершенно случайно, со стороны – у меня ни близких, ни родственников в искусстве нет – мы попали на “Мосфильм”. И с тех пор я от “Мосфильма не могу себя оторвать. Потом студия Горького, Щукинское училище, театр Маяковского… Потом Высшие курсы режиссеров, кино, радио, телевидение, мультипликация, дубляж, выступления… А потом вот, видите, судьба привела меня в депутаты Московской городской думы в ранг председателя комиссии по культуре – народного артиста. А теперь ещё и исполняю обязанности председателя Союза Кинематографистов.

КИНОАРТИСТОВ ГОТОВЯТ В ТЕАТРАЛЬНЫХ ШКОЛАХ.
Для меня с первых шагов в кинематографе, когда мне было ещё двенадцать лет, стало понятно, что моя основная профессия, актерская, – она в театральных вузах. И тренаж, и повышение своего профессионального состояния в театре достигают большего уровня. То есть, если ты театральный артист, ты можешь работать в театре, можешь сниматься в кино. А Щукинское – потому что, во-первых, я и жил недалеко: я жил на Плющихе, Арбат – это, можно сказать, мой дом был. И я очень любил театр Вахтангова, очень любил актеров этого театра, которые, кстати, много снимались всегда в кино, и, по-моему, были наиболее популярны у наших критиков и, главное, у зрителей.

МОЯ МЕЧТА – ЭТО СКАЗКА.
Я всегда мечтал сняться в сказке. То есть, за мою актерскую карьеру, кинокарьеру у меня практически в разных жанрах разные роли были. Но вот чего-то такого сказочного, что мне особенно нравилось в детстве, учитывая, что я начал сниматься школьником… И когда приходил на “Мосфильм”, на студию Горького – там Роу снимал, многие другие сказочники… Потрясающие декорации! И мне всё время чуда хотелось. В кино я люблю чудеса, жалко, что их сейчас всё меньше и меньше в нашем отечественном кино (кстати, и в театре тоже). И вот хотелось чуда… Мы дружили с Павлом Арсеновым, вместе поднимали творческое объединение “Ладья”. И вот к нему попал такой материал – он меня пригласил на роль робота Вертера. Я очень этому обрадовался. Мы с ним допридумывали эту роль по ходу – в результате она полюбилась многим-многим зрителям.

В “ГОСТЬЮ ИЗ БУДУЩЕГО” МЕНЯ ПРИГЛАСИЛ РЕЖИССЕР.
Это было предложение Павла Арсенова. Он говорит: “Женя, давай мы с тобой придумаем такого вот героя”. Я говорю: “Какого?”. – “Ну вот такого…” (проникновенно-трепетное выражение лица – прим. Sovyonok). И мы начали вместе его придумывать. Так он и появился.

РОБОТА ВЕРТЕРА ПРИДУМЫВАЛИ ПРЯМО НА ПЛОЩАДКЕ.
Это самое интересное для актера, когда есть возможность придумывать, фантазировать. Кстати, это такая привычка щукинца – из ничего сделать чего. Сделать наблюдение, отрывок-наблюдение за людьми, за животными, в данной ситуации – за роботом (удивленная полуулыбка – прим. Sovyonok). Какого робота ты представляешь? Вот мы представили такого – “человеческого” робота.

ВЕРТЕР БЫЛ РОБОТО-ЧЕЛОВЕКОМ.
Всё-таки, мне кажется, мы его наделили не только механическими вещами. Мы его наделили тем самым – сердцем, сердечностью. И подтверждением этому была одна сценка. Я еду в автобусе после выхода фильма. И такой пацаненок симпатичный, с перевязанной рукой, видимо, загипсованной… С дедом, судя по всему, ехал. И он говорит: “Дед, какой врач-то был хороший, как он мне здорово руку сделал!”. Дед говорит: “Да, да” . – “Слушай, надо его попросить вылечить робота Вертера!”. Ну и мне, конечно – бальзам на душу! Жалко, нечего было подарить ребенку, но тем не менее… И причем! Дед ему говорит: “Ну как же? Понимаешь, робот – он же робот, он же не человек”. Он (мальчик – прим. Sovyonok) говорит: “Да что ты, дед, это самый человечный робот!”. Вот, видимо, всё-таки удалось нам.

ДАВАЙТЕ ВСПОМНИМ РЕЖИССЕРА.
Я ещё хочу сказать несколько слов о Павле Оганезовиче Арсенове как об удивительном художнике, о человеке, который умел видеть и красивое, и по-настоящему духовное. Это был очень творческий человек. Мы на съемочной площадке… это был как театр. Что радует – помните работы Павла Арсенова: “Король-олень” и многие другие – вот эта атмосфера, когда быстро, можно сказать, механически идут съемки, а атмосфера творчества и созидания такого совместного. Многое рождалось на площадке. Это было совместное творчество с могучим кинематографическим потенциалом.

“ГОСТЬЯ ИЗ БУДУЩЕГО-2″ МОГЛА БЫ БЫТЬ ВОЗМОЖНА.

Я считаю, что у многих фильмов и многих героев, которых я сыграл, могло быть и, может быть, должно быть продолжение. Но не уверен, что оно будет. Я в своё время, когда снимался в “Петровке, 38″, в “Огарева, 6″, я говорил Юлиану Семенову, даже тогда говорил: нужно продолжать героев. Тогда это были очень полюбившиеся герои. Вот для них нужно было сделать сериал, я считаю. Сегодня можно было бы и продолжить эту историю. К сожалению, не всегда они оказываются на уровне первоисточника, не всегда… Но это могло быть интересно, тем более, актеры потрясающие работали в “Гостье из будущего”. Ни одного нет проходного персонажа. Ни одного.

Серегин (С.). Да. Найти свободное время не так просто. Дело в том, что сейчас уже определена дата релиза фильма – 19 февраля, а работы еще очень и очень много! Но мы ОБЯЗАНЫ успеть в срок.

У. Как в 2004 году пришла идея снимать мультфильм про Алису? Почему именно этот персоонаж?

С. Сейчас уже трудно вспомнить все подробности появления этого проекта на свет. Наша студия целенаправленно искала материал для полнометражного фильма. Повесть Булычёва я читал в детстве. Вспомнил о ней, перечитал… И понял, что в ней очень хороший потенциал для кино. Сюжет строится на том, что персонажи должны попасть в определенное место к определенному времени. А это дает возможность держать зрителя в напряжении почти до самого конца. Фантастика, но начисто лишенная хай-тековского, урбанистического слагаемого. Ну и, конечно, популярность главной героини.

Что касается последнего, я с самого начала понимал, что бренд “Алиса Селезнева” будет с одной стороны помогать, а с другой создаст трудности в работе над фильмом. Я только не знал (и до сих пор не знаю) чего будет больше. Это станет ясно только после выхода фильма. Да, кто такая Алиса многие прекрасно знают. Миллионные тиражи книг Булычёва, “Тайна третьей планеты”, “Гостья из будущего” – все это уже само по себе работает на привлечение к нашему фильму внимания зрителей. Но, в то же время, я понимал, что нас непременно будут сравнивать, что у многих уже есть свой образ Алисы и Громозеки, что расположить к себе зрителей будет очень трудно. Получилось или нет, увидим через полгода.

У. В мультфильме “Тайна Третей Планеты” художница Орлова – срисовала Алису со своей дочки. А как Вами был придуман визуальный образ Алисы?

С. Начиная работу над образами, над декорациями, над изобразительной стилистикой фильма мы с художником-постановщиком Сергеем Гавриловым сразу определили для себя задачу: НИКАКОГО ПОДРАЖАНИЯ ДИСНЕЕВСКОЙ АНИМАЦИИ. Не потому, что это плохо, нет! Диснеевская студия сделала множество шедевров, которые смотрит не одно поколение зрителей, и больших и маленьких. Проблема была в другом. Мы видели, что многие наши полнометражные фильмы, которые стали появляться на экранах, изобразительно стараются подражать американским фильмам. То же, кстати, происходило тогда и в детской книжной иллюстрации. Помните, магазины были завалены книгами, в которых все было нарисовано так, словно скопировано с фотографии? И получалась стандартная картинка, лишенная индивидуальности. Между тем, у нас существовала своя великолепная школа анимации и детской книжной графики. Мы стали искать в этом направлении. Нам хотелось сделать очень декоративное изображение. Пробовали, рисовали, смотрели журналы 50-60-х годов, снова рисовали. Так и появился тот визуальный ряд, который вы увидите в фильме.

У. Как замечательно, что Вы не стали в угоду конъюнктуре стремиться к попсовости, а создали совершенно иной современный мультфильм с элементами ретро-стиля! Кстати, немножко щекотливый вопрос. Правда ли что в новом мультфильме будет задействована Наталья Гусева, сыгравшая Алису в фильме “Гостья из Будущего”? У неё будет короткая роль в озвучке?

С. Идея привлечь к озвучанию Наталью Гусеву появилась не так давно – весной этого года. К этому моменту уже были записаны все основные роли. Ведь в анимации актеры пишутся до того, как начинается работа художников. Конечно, с одной стороны это была пиаровская идея, но она никак не противоречила тому, что мы все это время пытались делать в нашем фильме – вернуться в прошлое. Некоторые из коллег, когда смотрели самый первый материал, критиковали нас – это не современно, это все прошлый век. Для меня такая реакция была комплиментом. Мы сознательно хотели сделать кино с легким оттенком ретро. Думаю, что участие Наташи тоже добавит свой мазок в эту палитру. Мы уже провели пробу. Наташа не профессиональная актриса, но она эмоциональна, не равнодушна. И у нее приятный и запоминающийся тембр голоса. Ну а по поводу того, кого Наташа будет озвучивать, говорить пока рано. Нет, это вовсе не коммерческая тайна. Смешно говорить о каких-либо тайнах с нашей стороны после того, как мы показали весь рабочий материал на Евроконе. Просто мы еще не определились окончательно.

У. Не могли бы Вы рассказать о закрытом показе мультфильма на Евроконе – 2008?

С. Что касается показа на Евроконе – то он не был особенно закрытым. Скорее наоборот. Насколько я знаю, в Интернете даже появилась снятая с экрана добрая половина фильма. Для меня это был эксперимент. Я не думаю, что в нашем случае сохранение фильма в глубокой конспирации до выхода на экраны привлекло бы в кинотеатры больше зрителей. Кто захочет, тот все равно пойдет. А посмотреть вот такую черновую “колбасу” и сравнить ее с окончательным вариантом – это замечательная для зрителя возможность увидеть как, из чего появляется на свет мультфильм. Я, помню, сам школьником с радостью ходил в наш клуб на всевозможные встречи, когда афиши обещали показ рабочего материала из какого-нибудь нового фильма.
Ну а эксперимент для меня заключался в следующем – насколько адекватно мы в съемочной группе воспринимаем то, что делаем. Насколько у нас “замылился” глаз. Я знаю такую свою особенность, что лучше всего я чувствую материал, когда показываю его кому-нибудь. Причем не важно, что человек скажет после просмотра. Для себя многие выводы я делаю в момент показа. Так что Еврокон был частью рабочего процесса.

У. Расскажите о музыке к фильму? Как работалось с Рыбниковым?

С. Дима Рыбников возник на проекте для меня неожиданно. Предыдущую свою картину я делал с Алексеем Львовичем. С ним же мы договорились и об “Алисе”. Но как-то, в самом начале работы, Алексей Рыбников позвонил мне, попросил приехать к нему на студию. Он показал музыку к двум песням. Музыка мне понравилась. Понравилась продюсеру фильма Александру Герасимову. Тогда Алексей Львович признался, что автор этих песен – его сын Дима. Так композитором на фильме стал Дмитрий Рыбников. Но Алексей Львович не остается в стороне и оказывает неоценимую помощь практически на каждом этапе работы над саундтреком. Дима работает очень увлеченно, интересно. Его музыка, безусловно, огромный вклад в общее дело.

У. Спасибо, Вам, Сергей, за интереснейший рассказ. Разрешите пожелать Вам и Вашей Алисе бешенного успеха!

С. Успехов и вам. До свидания!
—————–

Сайт романтиков присоединяется к пожеланиям Уксу-Бы, благодарит Сергея Серёгина за обстоятельные ответы, благодарит своего корреспондента за организацию интервью, а также надеется и далее с их помощью следить за рождением и жизнью новой очаровательной Алисы!

Кадры из будущего мультфильма.

Обсуждение проекта “День рождения Алисы” на форуме романтиков.

Сайт проекта “День рождения Алисы”

Читать статью “Сказка странствий”

Обсуждение фильма см. на форуме здесь.

Кадр из фильма “Сказка странствий”. Марта (Татьяна Аксюта) и маленький Май (Ксюша Пирятинская).
“А вот это… Это очень нужная вещь. И она нам очень пригодится, когда мы будем совсем старенькие. Мы будем с тобой сидеть в креслах и смотреть друг на друга”.

Набирает обороты грандиозный проект по продолжению киноалисианы под рабочим названием “Алиса”.
Продюсером проекта является Елена Малёнкина. Она любезно согласилась ответить на пару вопросов для нашего сайта.
По поводу проекта: “Что касается проекта в целом. Честно скажу, то, на что мы замахнулись, к огромному сожалению, пока никто не делал в России. Нам чрезвычайно сложно быть первопроходцами. Но планка, взятая нами, очень высока, команда собирается суперпрофессиональная, все “горят” проектом и стараются решать технологические проблемы на самом высоком уровне. Все это дает нам уверенность, что то, что мы задумали, получится и зрителей мы удивим и порадуем.”

Мы попросили Елену высказать отношение создателей проекта к возможности включения эпизода (“камео”) с участием Наталии Мурашкевич.
“Поверьте, мы ОЧЕНЬ хотим сделать по-настоящему хороший фильм, яркий, динамичный, современный, который бы стал таким же явлением для нынешних подростков, как в свое время “Гостья из будущего” стала для нас. Я тоже выросла на этом замечательном фильме. Мы обязательно придумаем, как можно “передать привет” тому фильму, хотя наша история – не продолжение “Гостьи”. У нас права на “Путешествие Алисы”, а это “Тайна Третьей планеты”. В любом случае, наша Алиса и ее приключения – это наша ОРИГИНАЛЬНАЯ версия того, как могли бы разворачиваться события, которые потом привели к “Тайне Третьей планеты”. Естественно, мы это делаем с учетом современных зрителей и технологий.
Мы с удовольствием будем делиться с Вами новостями и материалами…
Спасибо, что Вы есть!”

Спасибо и Вам, Елена, а также всем создателям проекта, что вы есть!

См. также форум:
Раздел “Проект “Алиса”"
Раздел “Отзывы о проекте”
Раздел “Вопросы по проекту “Алиса”"

Обсуждение проекта “Алиса”

“Русские сенсации” на НТВ от 11.10.08.

Скачать видео
===================================================

“Пусть говорят” на ОРТ от 18.06.08.

Скачать видео
В передаче “Пусть говорят” объявлены адрес и телефон для конкретной помощи.
Для телеграмм:
Вячеславу Михайловичу Невинному
г. Москва, Тверская 9.

Для координации необходимой помощи:
телефон редакции Первого канала
617-76-28 (г. Москва)
===================================================